RELIGIEUSE SOLITAIRE DÉCHAUSSÉE – gravure originale du XVIIIᵉ siècle

Religieuse déchaussée de la réforme de saint Pierre d’Alcantara
Gravure à l’eau-forte originale, rehaussée à la main à l’aquarelle
France, vers 1780–1790
Dimensions : 41 cm × 26 cm
Size : 16,2" X 10,2"
État : excellent – marges intactes, papier vergé d’époque, marques du cuivre visibles

Étonnante et troublante représentation d’une religieuse déchaussée appartenant à la réforme de saint Pierre d’Alcantara, l’un des ordres les plus austères et secrets de l’époque moderne.
La sœur, vue de dos, voile abaissé, semble se retirer dans le néant.
Aucun visage, aucun geste, aucun décor : seulement une ombre humaine, immobile, perdue dans la pénombre de la contemplation.

Cette gravure, d’une puissance silencieuse, figure l’effacement absolu de l’être devant Dieu.
Les religieuses déchaussées vivaient enfermées dans des cellules nues, marchant pieds nus sur la pierre froide, ne parlant qu’à Dieu et ne se nourrissant que de prière.
Leur existence était une liturgie de la disparition : elles s’effaçaient du monde pour mieux se consumer dans la prière et la pénitence.
Leur habit brun, rude et sans ornement, symbolisait la terre — leur tombeau vivant.

Chez Bar, le dépouillement devient vision : cette silhouette de dos, sans visage, incarne à la fois la mystique du renoncement et la terreur de l’anéantissement spirituel.
C’est une image presque fantomatique, où la sainteté et la mort se confondent.

Gravure à l’eau-forte originale, rehaussée à la main à l’aquarelle, tirée sur presse à bras à la fin du XVIIIᵉ siècle.
Les marques du cuivre visibles sur tout le pourtour attestent une épreuve d’époque.
Provenance : collection européenne privée.

Pièce d’une sobriété poignante, à la croisée de l’art religieux, du mysticisme et du silence.
Idéale pour un cabinet de curiosités, une collection d’art sacré ou macabre, ou un intérieur monacal et gothique.
Une image où la disparition devient beauté, et la foi, une forme d’ombre.